Bienvenue dans mon Atelier – L'Art de Laura Lago
Mon art, né d’une passion pour le mouvement et l’exploration visuelle, prend vie à travers la peinture contemporaine et abstraite. En tant qu'artiste plasticienne, je crée des pièces uniques où chaque geste devient une exploration intime de la matière.
Mes toiles révèlent une connexion profonde avec l'espace et mes émotions, traduisant mes questionnements intérieurs ainsi que ma relation avec le monde. Chaque création devient une fenêtre ouverte sur un univers en perpétuelle évolution.
Une Odyssée Émotionnelle à Collectionner
Acquérir l'une de mes créations, c’est bien plus qu’un achat : c’est investir dans une expérience émotionnelle unique, une œuvre qui prend de la valeur au fil du temps. Vous devenez témoin du dialogue entre l'artiste, la matière et l’abstraction.
Visitez mon Atelier sur RDV
Je vous invite à visiter mon atelier, situé au sein des "Ateliers du 5" 5 rue des Gobelins, Argenteuil.
C’est ici que mes créations contemporaines prennent forme et où vous découvrirez des œuvres abstraites qui résonnent avec votre sensibilité. Je propose des tarifs avantageux pour rendre mes œuvres accessibles à tous. Chaque acquisition est accompagnée d’un certificat d’authenticité et d’une facture. Je serai ravie de vous y accueillir pour partager ma passion et vous faire découvrir mon processus artistique.
N’hésitez pas à me contacter pour organiser votre visite.
Les Ateliers du 5 est une association engagée dans le développement des arts visuels. Elle contribue au rayonnement culturel de la ville et du département, tout en favorisant les échanges artistiques. Des expositions et événements culturels y sont organisés, en plein cœur d'Argenteuil.
Expositions Prestigieuses et Reconnues depuis 2015
Mon travail a été exposé dans des lieux prestigieux tels que l'Espace Niemeyer, le Château d'Asnières, The Muisca Art Space, la Galerie Argentine, la Maison de l'Argentine, la Galerie Mona Lisa, et à la Galerie du 59 Rivoli avec le Groupe La Foule, que j'ai fondé l'année dernière.
" Danseuse et photographe, Laura Lago s’initie à la peinture pour retrouver un corps-à-corps avec la matière. Démarche cathartique dans la continuité de son travail performatif, au-delà d’une expérimentation par le biais d’impulsions, ses tableaux témoignent de son appropriation de l’espace et de la matière : ce qui reste figé sur la toile atteste de ses états intérieurs dans l’atelier. Laura travaille le rouge en association avec le noir et nous renvoie à l’obscurité de la scène au préambule et à la fin d’une représentation, à la mort, à la chambre noire et aux secrets. "
Alejandra Paz, curatrice
Le Fil Rouge
TERRITOIRE
Avoir choisi volontairement un autre pays dans le cadre d'un exil volontaire ne m'empêche pas de porter en moi un conflit « d'appartenance ». D'où je viens, où je vais, ma vision du monde et ma façon d'être en relation avec les autres ont évolué au fil de mes déplacements. Faire partie d'un nouveau lieu, intégrer une communauté, me nourrir d'une autre culture et m'adapter à de nouvelles règles, c'est ma vie au quotidien. Résister pour ne pas perdre mon axe tout en sachant que le perdre est nécessaire pour pouvoir m'approprier un nouveau territoire. Une nouvelle matrice culturelle qui porte au-delà de tout, les couleurs de mon enfance.
NECOCHEA
Technique mixte sur toile
81 x 100 cm
GARAY
Technique mixte sur plaque en carton recyclé
40 x 50 cm
LUNITA
Technique mixte sur toile
50 x 50 cm
ISLA
Technique mixte sur toile
81 x 100 cm
MERLO
Technique mixte sur plaque en carton recyclé
40 x 50 cm
MON PETIT °
Technique mixte sur toile
18 x 24 cm
624 °
Technique mixte sur toile
20 x 50 cm
ALFONSINA °
Technique mixte sur toile
30 x 30 cm
EMBRAVECIDA
Technique mixte sur toile
48 x 27 cm
AMA °
Technique mixte sur toile
38 x 46 cm
PINAMAR °
Technique mixte sur toile
50 x 50 cm
COSMOS
Technique mixte sur toile
50 x 50 cm
BLUE SCAT
Technique mixte sur toile
46 x 55 cm
AMANECE °
Technique mixte sur toile
55 x 39 cm
HOPE
Technique mixte sur toile
RISE
Technique mixte sur toile
45 x 55 cm
DESEO
Mixte sur toile
80 x 80 cm
SÉRIE MATRIZ
Technique mixte sur toile
6 tableaux de 20 cm x 20cm
100€
DUALITÉS
Notre monde est façonné par l'opposition, mais les extrêmes ne peuvent exister qu'ensemble. La dualité est le fil conducteur qui relie ces contraires. Pour capturer cette essence, j'ai choisi de travailler sur des toiles de taille moyenne, parfois en mêlant la matière à la peinture acrylique et à l'encre. Ces médiums contrastés m'ont permis de confronter des couleurs vives et de créer une tension visuelle, symbolisant l'ambivalence de la vie elle-même. Chaque œuvre présente une ligne marquant l'horizon, invitant le spectateur à transcender les différences. : parfois éloigné, comme lorsque nous observons un paysage, puis se rapprochant pour découvrir les détails subtils qui composent notre réalité. Dans DUALITÉ, je capture les contrastes et les oppositions qui tisse ma vie entre nostalgie, fureur de vivre, appartenance et rejet, exubérance et douleur. Chaque pinceau, chaque nuance, raconte l'histoire de l'unité au cœur de la dualité, invitant le spectateur à contempler l'harmonie derrière les apparences contradictoires de la vie.
TITA
Technique mixte sur toile
81 x 100 cm
MELANCOLIA
Diptyque, Acrylique sur toile
24 x 60 cm
AURORE
Acrylique sur toile
30 x 40 cm
ALMA SUSPENDIDA
Acrylique sur toile
30 x 40 cm
OROPEL
Acrylique sur toile
30 x 40 cm
DOMINGO
Acrylique sur toile
30 x 40 cm
SWEET DREAM °
Acrylique sur toile
30 x 40 cm
AMAPOLAS °
Acrylique sur toile
30 x 40 cm
DUALITÉS 1 & 4 - ( 2- 3 vendues ) - Acrylique sur toile - 24 x 30 cm
VENTANITA
Acrylique sur toile
30 x 30 cm
VIVE °
Acrylique sur toile
30 x 30 cm
RED HAND
Technique mixte sur toile
46 X 55 cm
TRANSFIGURA Y TRANSFORMA
"Transfigurer et Transformer" est une série née d’un processus profond et intime.
Comme Bob Dylan le disait à propos de son écriture, je ressens l’art comme un canal qui s’ouvre, une connexion avec quelque chose de plus grand.
Les œuvres appartenant à cette série m’ont pris du temps. J’ai voulu explorer une nouvelle palette, autrefois lointaine et désormais si proche de moi : des couleurs douces, chaleureuses, intimes et féminines. Il m’a fallu chercher, expérimenter, oser… et peut-être que ces œuvres m’ont trouvée avant que je ne les trouve moi-même.
Elles reflètent les épreuves qui m’ont marquée en 2024 : des liens humains qui s’éloignent ou se brisent, laissant place à l’incompréhension et à la perplexité. Une transfiguration nécessaire pour apprendre à lâcher prise, à accepter les décisions des autres et l’absence de contrôle, et une transformation profonde artistique, personnelle et humaine – qui en découle.
T & T
1 - 2 - 3 - Technique mixte sur toile
55 x 46 cm
T & T
4 - 5 - 6 - Acrylique sur sur toile
30 x30 cm
PETIT DOUCEUR
Acrylique sur toile avec caisse américaine
20 x 20 cm
LA NUIT DE TES YEUX
"La nuit de tes yeux" trouve son origine dans un poème écrit par l'auteure elle-même, donnant vie à une série d'épisodes qui se déploient comme autant de tableaux uniques, de dimensions variées. Chaque tableau capture un moment émotionnel de la vie de couple de l'auteure, offrant ainsi une plongée profonde dans son parcours personnel.
La feuille d'or, utilisée de manière symbolique dans cette série, représente l'espoir au milieu des autres tonalités qui reflètent la complexité des relations interpersonnelles. Quant à la matière, elle évoque les défis et les obstacles rencontrés tout au long du parcours de l'auteure. Chaque élément visuel invite ainsi les spectateurs à s'immerger au cœur des émotions et des expériences de l'auteure.
Je me souviens bien de ton visage
De tes mains et des miennes
De ton regard détourné et de ton éloignement
Je me souviens bien alors, quand en te regardant, je voyais un inconnu
Essayant de comprendre comment tu as fait, ou comment j'ai fait pour en arriver là et être tellement surpris par celui qui, de loin, ignorait ma présence…
Je me souviens de toi alors et je me souviens de toi maintenant. Comme si le temps ne me permettait pas de t'effacer et d'effacer la sensation que tu as provoquée.
À cette solitude endurée
A ces mains vides et à tes envies mises ailleurs. Et moi qui sirote ma mélancolie.
Je n'ai pas pu oublier ce personnage qui vit en toi, une partie de toi que j'ai vu ce jour-là
Et je sais qu'il bat à l'intérieur, guettant quelque chose que je ne sais pas ce que ce serait
Mais je sais qu'il pourrait réapparaître et tout détruire
Mon amour pour toi et ma proximité
Il peut m'éloigner loin sans y penser, sans que le cœur s'arrête pour chercher des raisons.
Tu es sans âme, mon amour.
Cette personne vivant en toi, me guette chaque jour.
Février 2024
La nuit de tes yeux 1- LUI
Technique mixte sur toile
55 cm x 39 cm
La nuit de tes yeux 3
Technique mixte sur toile
30 cm x 30cm
La nuit de tes yeux 4
Technique mixte sur toile
38 cm x 61 cm
La nuit de tes yeux 6
Technique mixte sur toile
38 cm x 46 cm
La nuit de tes yeux 2
Technique mixte sur toile
20 cm x 20cm
La nuit de tes yeux 5
Technique mixte sur toile
27 cm x 41 cm
La nuit de tes yeux 7
Technique mixte sur toile
Dante
Technique mixte sur toile lin
38 cm x 46 cm
MATER
Dans cette série artistique, je marie ma photographie avec la peinture acrylique sur différents supports tels que la toile, le papier et l'aluminium. Les photos sont intégrées à la toile et submergées par la peinture. Je représente ainsi des personnages immergés dans des émotions complexes telles que la douleur, la dérision et le désespoir. Le blanc symbolise la quête de lumière au milieu de cette obscurité. Cette série fait suite à mon travail antérieur, notamment le "Le Fil Rouge" et la série photographique "Humana", qui explorent les thèmes du deuil et de la renaissance.
Je ne fuirai plus le vide que tu m'as laissé.
Je serai le vide.
Je ne chercherai pas à me remplir de quelque chose, ou de l'approbation de quelqu'un.
Je renoncerai à te rendre fière et à ta reconnaissance.
Je serai vide. Je me viderai.
Je serai le sang.
Je serai l'eau.
Je serai la mort pour être la vie.
Je serai le silence pour écouter les battements de mon propre coeur.
Je ne serai rien, je ne serai personne.
Je serai tout, je serai le vide.
Laura Lago - Jounals 1989
HÉRITAGE
Acrylique et photographie sur toile
40 cm x 80 cm - 750€
RUN
Acrylique et photographie sur papier ou alluminium
50 x 70cm sur aluminium = 500€
70 x 100cm - 700€
DÉDOUBLEMENT, détail
Photographie et acrylique
50 x 40cm sur aluminium - 400€
70 cm x 100 sur papier - 700€
4° - 5 - 6
Acrylique et photographie sur toile, caisse américaine noire
30 x 30cm
LE FIL ROUGE
La série Le fil rouge est centré sur le deuil, celui de ma mère, l’exil qui s’en est suivi et le fait de devenir mère à mon tour, loin de ma patrie. La prédominance de la couleur rouge souligne symboliquement la puissance et le pouvoir de la féminité.
Comment être une artiste femme en exil ?
Devenir mère dans une autre culture représente une déconstruction de l’image de la mère dans sa culture d’origine et l'absorption d'une nouvelle vision.
Tous ces questionnements et mouvements trouvent leur expression dans mon travail artistique.
Un jour, moi aussi je partirai. Je partirai d'ici et de partout.
Je prendrai un avion puis un train.
Je partirai si loin que, où que j'aille, je ne connaîtrai personne, la solitude
ne me pèsera pas, elle sera libératrice.
J'effacerai tout le passé, je serai quelqu'un de nouveau.
Je n'aurai plus à parler de toi et je pourrai recommencer à zéro.
ABISMO
Acrylique, photographie et tissus sur toile
80 x 110cm
FRACTURE
Acrylique, photographie et tissus sur toile
81 x 100cm
ALE - Diptyque °
Acrylique et photographie sur toile
2 de 50 x 50cm = 50 x 100cm
ROOMS - Triptyque °
Acrylique sur toile
3 de 30 x 40cm = 40 x 120cm
BARRIO
Acrylique sur toile
81 x 100cm
SARA
Technique mixte sur toile en lin
38 x 46cm
HABITACULOS
En la serie "Habitáculos", je explore le concept de vivre empilés les uns sur les autres dans les grandes villes, entourés d'objets, mais pourtant ressentir une profonde solitude, un décalage avec nos semblables. Quelle est la solution pour ouvrir son espace et son cœur? Comment atteindre les autres en abattant le mur de la méfiance? Comment renaître après la pandémie, sortir de chez soi, sortir de soi-même? Ces questions sont au cœur de cette série, qui cherche à susciter une réflexion sur notre relation avec l'environnement urbain, les autres et nous-mêmes, tout en explorant des pistes pour retrouver la connexion et la vitalité après des périodes de crise.
travail en cours ...
POLILADRO
Acrylique sur toile
50 cm x 50cm - 500€
ORANGE AND LEMONS
Acrylique sur toile
30 cm x 30cm - 300€
PANES °
Technique mixte sur toile
20 cm x 20cm - 100€
S/T
Technique mixte sur toile
20 cm x 20cm - 100€